_perfídia sp 2019
_bairro da Luz _são paulo_sp
_1 a 10 de Agosto
_programação
_residências colaborativas _performances _videoperformances _intervenções urbanas _shows _instalações _interatividade _oficinas _mesas redondas _DJs _VJs _cabaré _festas
_atividades 100% gratuitas
>1 a 7 de Agosto
_perfidiaCOLAB
_residência artística colaborativa
_atividades abertas para participação
_perfídiaCOLAB é uma residência artística colaborativa onde dois artistas/coletivos produzirão, em parceria com o Festival Perfídia, experiências de intervenção urbana inéditas, produzidas e ativadas in loco no bairro da Luz, num processo que mistura intercâmbio, residência artística e site specific.
Os artistas selecionados Naine Terena (Cuiabá-MT) e Eric Barbosa (Fortaleza-CE) coordenarão, cada um, uma residência artística entre os dias 1 e 7 de Agosto na região da Luz, com apoio da Casa da Luz, Teatro de Contêiner e Cia. Pessoal do Faroeste.
O mote dos experimentos será a ocupação e ressignificação de espaços urbanos no bairro e a imersão/interatividade com os habitantes do local. Os experimentos serão apresentados durante o festival, momento de encerramento da residência.
Para essa residência, cada projeto está com inscrições abertas para pessoas interessadas em colaborar de forma voluntária com os experimentos. Conheça as propostas e participe!
_perfidiaCOLAB #1
_Memórias Afetivas
_Naine Terena
_Cuiabá_MT
> Residência: entre 1 e 7 de Agosto
> Ativação: 8 de Agosto, 18h (Largo General Osório)
+++ INFORMAÇÕES: https://www.plataformaperfidia.com/perfidiacolab
COMO PARTICIPAR
ENCONTROS ABERTOS:
Quinta 1 de Agosto | 19h-22h - Reunião #1 | Sede Luz do Faroeste (Sala do térreo)
Domingo 4 de Agosto | 14-18h _Reunião #2 | Sala de Reuniões do Instituto Luz do Faroeste
Segunda 5 de Agosto | 15-17h _Reunião dos COLABs - Naine Terena + Eric Barbosa | Sede Luz do Faroeste (Sala Magnani - 2 andar)
Terça 6 de Agosto | 17-21h _Reunião #4 | Casa da Luz (Coworking)
Quarta 7 de Agosto | 17-21h _Reunião #5 | Casa da Luz (Coworking) + Ensaio Técnico
Quinta 8 de Agosto | 14h30 _montagem | 18h _ativação do experimento | Largo General Osório
_perfídiaCOLAB #2
_Percurso Instalativo Sonoro:
Cidade, Memória e Ruína
_Eric Barbosa
_Fortaleza_CE
> Residência: entre 1 e 7 de Agosto
> Ativação: 9 de Agosto, 18h (Largo General Osório)
+++ INFORMAÇÕES: https://www.plataformaperfidia.com/perfidiacolab
COMO PARTICIPAR
ENCONTROS ABERTOS:
Quinta 1 de Agosto | 09h às 12h - Caminhada Sonora na Luz (Processos de Captação Sonora bairro da Luz) | 19h - 22h - Mostra Percurso Instalativo Sonoro: VideoArte /Video-Performance /Video Experimental + Abertura de Processo: Performance Sonora #1 _Eric Barbosa (CE) + Infusão (BA) | Casa da Luz (Sala de Vídeo)
Sexta 2 de Agosto | 14h às 17h - Caminhada Sonora na Luz (Processos de Captação Sonora bairro da Luz) | 19-22h - Abertura de Processo | Performance Sonora #2 _Eric Barbosa (CE) + Bella (RJ) | Sede Luz do Faroeste (Térreo)
Sábado 3 de Agosto | 15-18h _Abertura de Processo | Performance Sonora #3 Eric Barbosa (CE) + Marina Mapurunga (CE) | Sede Luz do Faroeste (Térreo)
Segunda 5 de Agosto | 17-20h _Reunião - Colaboratório de Residência | Conversas acerca do universo na arte sonora, identidade, memória e linhas investigativas de pesquisa com pessoas, situações | Ateliê Amarelinho
Terça 6 de Agosto | 17-20h _Conversa Aberta sobre o processo de criação na Residência Plataforma Perfídia | Ateliê Amarelinho
Quarta 7 de Agosto | 17-20h _Processos Criativos de Residência/Estudos de Espaços e Instalações | Largo General Osório
Sexta 9 de Agosto | 15h30 - Montagem | 19h _ativação do experimento | Largo General Osório
Para maiores informações: festivalperfidia@gmail.com | (11) 979563377
> 1 a 10 de Agosto
> através do instagram @plataformaperfidia
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_DEPARTAMEME
_Aslan Cabral
_Recife-PE
Gif-Art e Meme-Art
DEPERTAMEME é originalmente o nome de um espaço criado dentro da câmara dos
deputados para estudo e produção de memes políticos. Iniciativa de um digital influencer and deputado chamado Kim Kataguiri, que direciona parte de sua verba de gabinete para pagar funcionários responsáveis para criar conteúdo com potencialidade viral. Homônima à iniciativa do deputado digital influencer, a proposta de realização de obras de gif-art e meme-art no Instagram do Perfídia + a oficina no _perfidiaLAB acontecem com o objetivo de sugerir, apontar que até mesmo dentro do poder legislativo tradicional/contemporâneo o conteúdo objeto dessa atividade [estudo e produção de cultura viral] tem poder e valores em alta nas dinâmicas discursivas, midiáticas , sociais atuais... and por isso faz se necessário momentos que deêm conta desse tipo de debate e conscientização sobre possibilidades de discussão, linguagem que surgem através do uso de smartphones e internet.
Aslan Cabral vem originalmente da performance do corpo e atualmente se dedica à criação de linguagens e novas dinâmicas sociais provenientes do simples uso de aparelhos e aplicativos digitais, bem como a hibridização de mídias promovidas nessas ondas.
> 3 de Agosto
> sábado, 13h-17h
> Teatro de Contêiner
_perfídiaLAB #1
_cursos e oficinas
_laboratório de cenografia digital
_com Fernanda Duarte @rec.organize
Nesta oficina a artista visual e professora Fernanda Duarte adota uma abordagem teórica e prática a respeito dessa temática para construir, junto aos participantes, uma proposta narrativa que revelará os desafios mais comuns envolvidos na elaboração destes projetos e vídeo cenários para espetáculos teatrais, shows musicais, eventos performáticos, estruturas instalativas e em inúmeros formatos.
Fernanda Carolina Armando Duarte é doutora em Artes Visuais pela UNESP. Realizou estágio no exterior na Universidade de Barcelona (Espanha).É mestre em Imagem e Som pela Universidade Federal de São Carlos (UFSCar) e criadora no RE(C)organize.
> 6 de Agosto
> terça, 19h-22h
> Ateliê Amarelinho
_perfídiaLAB #2
_cursos e oficinas
_laboratório de música experimental eletrônica - Cultura Maker/DIY
_com Rodrigo Florentino @rodrigo__florentino
Nesse laboratório, Rodrigo conta um pouco de sua trajetória, seus processos criativos, a aproximação com a Cultura Maker/DIY (Do It Yourself/Faça Você Mesmo). Utiliza computador, guitarra e alguns elementos analógicos, como kalimbas, pedais de guitarra e um mini oscilador construído por ele mesmo, entre outras traquitanas usando piezo elétrico e sucata de informática, além de experimentos com a interface Ableton live.
www.rodrigoflorentino.com/noxtrinta
Rodrigo Florentino é compositor de trilha sonora para teatro, cinema, dança contemporânea e performance.Desenvolve o projeto de música experimental N0X3O (noxtrinta), desde 2004, utilizando recursos tecnológicos não convencionais na criação e execução ao vivo de suas músicas autorais
> 7 de Agosto
> quarta, 19h - 22h
> Transmissão Ao Vivo pelo Facebook do Perfídia facebook.com/plataformaperfidia
_perfídiaLAB #3
_cursos e oficinas
_DEPARTAMEME _redes sociais, memes e conteúdos virais
_com Aslan Cabral @aslan.cabral
DEPARTAMEME - escola livre, atividade de debates sobre conteúdo viral e comunicação através de memes e redes sociais. A proposta traz para o debate possibilidades de discussão a partir dessa linguagem que surge através do uso de smartphones e internet, abordando tópicos como o mundo midiático pós-digital, a criação de memes através de threads de grupos de troca de conteúdo viral e impulsionamento de páginas e negocios através da plataforma Instagram.
Aslan Cabral é performer digital - entusiasta do meme - curador de arte e DJ - Embora venha da performance do corpo a criação de linguagens e novas dinâmicas sociais provenientes do simples uso de aparelhos e aplicativos digitais, bem como e hibridização de mídias promovidas nessas ondas , representam boa parte do foco em cultura contemporânea aos quais se dedica atualmente.
> 8 de Agosto
> quinta, 14h-17h30
_videoperformances
> Casa da Luz
> 8 de Agosto
> quinta, 18h
> Largo General Osório
> ativação do perfídiaCOLAB #1
_Memórias Afetivas
_Naine Terena
Memórias Afetivas tem a ideia de reunir memórias de bem viver dos transeuntes do bairro da Luz numa pequena instalação em um espaço urbano. Sabe um chá, um banho, uma receitinha que cura aquela dorzinha, acalma a tensão, dá uma melhorada no sono? É atrás desses saberes que estamos. Ele está presente e às vezes adormecido em cada pessoa que transita num centro urbano que engole as 'coisinhas' da vida. A residência irá captar esse conhecimento e trazer para um espacinho de cuidado e acolhimento. Trazemos também nossa contribuição. Estamos coletando na memória de nossas anciãs Terena esse saber. Queremos compartilhar. Cruzar. Mostrar que a distância geográfica não nos afasta. Mas que pode existir nesse percurso, algum elemento que nos une.
Naine Terena de Jesus é Indígena Terena, do Brasil. Enquanto artista, dá vida à sua obra a partir da Oráculo Comunicação, educação e cultura, onde é empreendedora sociocultural, movimentando atividades que problematizam a memória e o tempo enquanto elementos essenciais para a sobrevivência física, social e de afetos.
https://oraculocomunica.wordpress.com/
> 8 de Agosto
> quinta, 19h-22h
> Casa da Luz
_Projeto Noites Experimentais
de Música Eletrônica
_com Barulhista (MG) + AD4CHI + Haroldo Paraguassú e Felipe Frederighi + Eddu Ferreira
O projeto Noites Experimentais, promovido mensalmente pela Casa da Luz, convida músicos da cena eletrônica experimental para uma jam session sonora. Nessa noite, o palco fica com os músicos Barulhista (de BH), Eddu Ferreira, Haroldo Paraguassú e Felipe Frederighi, e Adachi. Entre a delicadeza e a experimentação, os artistas apresentam pequenos shows intimistas e introspectivos para se assistir dos sofás neste happy hour gratuito no centro de São Paulo.
> 8 de Agosto
> quinta, 22h
> festa de abertura do Festival Perfídia
_CabaréPerfídia
_Festa _Performances _DJs _VJs
> Casa da Luz
> entrada somente para maiores de 18 anos. obrigatória apresentação de RG
> 8 de Agosto
> quinta, 22h30-03h
_videoperformances
> Casa da Luz
> durante o CabaréPerfídia
> 8 de Agosto > quinta, 23h
> durante o cabaréPerfídia > Casa da Luz
_CORPOMÁQUINA
_Robo.art
_São José do Rio Preto-SP
Ao explorar as fronteiras entre corpo e máquina, o espetáculo performático intermídia CORPOMÁQUINA propõe a reflexão sobre o limite entre o biológico e o sintético, e sua inevitável fusão proporcionada pela busca incessante da transcendência das limitações do ser humano. Aborda o questionamento de até onde o corpo é humano, onde se torna máquina, e onde ocorre a transcendência deste corpo para máquina. Para o espetáculo foi desenvolvido um sistema próprio de tradução de movimento baseado em sensores musculares e microcontroladores, que anexados ao corpo do performer geram sons conforme a tensão, distensão e movimentos corpóreos. Além de utilizar um sensor de movimento para o mapeamento corporal na geração de vídeos.
Robo.Art é um agrupamento artístico de pesquisa e produção em múltiplas linguagens, gestão e produção de projetos culturais sediado em São José do Rio Preto - SP. O agrupamento, atualmente, desenvolve trabalhos dentro de vários segmentos artísticos, com ênfase em: artes audiovisuais e suas vertentes, artes plásticas, intervenções e performances baseadas em pesquisa de novas plataformas e uso de tecnologia.
Artistas do Agrupamento: Vinicius Dall'Acqua, Gustavo Arão, Vinicius Francês,
Elissa Pomponio e José Vitor Gomes
> 8-9 de Agosto > quinta pra sexta, 00h
> durante o cabaréPerfídia > Casa da Luz
_AMEBA-GLITCH
_Nataly França Mamede
__com Tale Twist e Luz de Pandora
_São Paulo-SP
Em AMEBA-GLITCH a artista interdisciplinar e performer, Nataly França Mamede propõe uma aproximação critica e audiovisual entre o pixel; elemento minimo da imagem técnica, e a ameba; protozoário e organismo vivo mínimo. A performance-instalação-intervenção, que opera a partir da fragmentação e apropriação fagocitária de imagens, relaciona o conceito deleuziano de politica molecular e a glitch-art, expressão estética cujas falhas sistêmicas, fraturas e bugs, são incorporadas às poéticas visuais. AMEBA- GLITCH estreou no Festival Corpo_Sub Corpo no Sesc Santos em 2015 e integrou duas edições do Festival Áudio Insurgência em 2017. Ao longo das três ações realizadas colaboram importantes músicos experimentais, como Wilson Sukorski, Xerxes e Fede Gaumet (Arg), além dos artistas audiovisuais, Edu Zal, Caio Fazolin, Guilherme Pinkalsky. Em nova montagem a performance intermídia de Nataly França Mamede terá a colaboração de Luz de Pandora no video-mapping e Tale Twist no som
Nataly França Mamede é artista multidisciplinar dedicada às artes plásticas, performance, instalação, intervenção urbana, vídeo-arte, poesia, arte relacional e criação de cenários e objetos.
> 8-9 de Agosto > quinta pra sexta, 01h
> durante o _cabaréPerfídia > Casa da Luz
_Cântico dos Cânticos
_Ventura Profana e Jhonatta Vicente
_Belo Horizonte-MG
@venturaprofana @jhonattavicente
Ungidas pelas mãos pentecostais das varoas, Jhonatta Vicente e Ventura Profana ministram um clamor em favor das vidas dissidentes, estranhas, monstras, reivindicando através do terreno da fé a restituição do direito a existir em plenitude de vida. Em “Cântico dos Cânticos”, performance de 40 minutos, elas costuram trechos de clássicos da música cristã brasileira com uma seleção de textos bíblicos como meio de denúncia ao projeto heterocisnormativo eurocêntrico patriarcal de aniquilação das vidas TLQGB, tendo o assassinato de Jesus Cristo como pano de fundo. "Eu não vou morrer" canta Ventura Profana em culto à Deusa Travesti. O trabalho é antes de qualquer coisa, um clamor por socorro, justiça e restituição. Parem de nos matar!!! Ventura Profana e Jhonatta Vicente resgatam vestígios de uma educação evangélica, criando um paralelo entre o genocídio à TLGBs e a crucificação de Cristo.
Ventura Profana é artista visual, cantora e escritora. Cria de Catu, interior da Bahia, é
carcará, trava faminta, doutrinada nos templos batistas até os dezoito anos. Negra, travesti, gorda e nordestina, desenvolve sua pesquisa a partir da educação cristã e
de seus desdobramentos em corpos dissidentes.
Jhonatta Vicente é artista e performer da coletividada Námíbià, tem sua pesquisa embasada na música negra, breakbeats, eletro e funk. Estudou na Escola de Belas Artes da UFRJ, onde iniciou seus estudos em performance sonora e visualidades.
> 9 de Agosto > sexta, 19h
> Largo General Osório
> ativação do perfídiaCOLAB #2
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_Percurso Instalativo Sonoro: Cidade, Memória e Ruína
_Eric Barbosa
_Fortaleza-CE
Instalação sonoro-audiovisual-performativa.
A estética da ruína como poética sonora, histórica, afetiva e visual. A instalação é fruto de uma expedição pelo bairro da Luz com o intuito de realizar um mapeamento cartográfico-sonoro-imagético que deriva por dois processos independentes, mas que se ligam enquanto obra: o de captação de sons e imagens e sua exposição, em caráter de instalação audiovisual urbana. O foco do projeto é estabelecer conceitos de cidade, memória e ruína – sob uma ótica afetiva e emocional de pessoas através de imagens, depoimentos e conversas com moradores – interligando com pontos de ruínas físico-estruturais de suas respectivas lembranças afetivas e emocionais.
Eric Barbosa é Compositor, Produtor, Educador e Artista Sonoro/Multimídia. Sua produção artística transita por linguagens, como: música, instalação sonora, performance, dança, arte sonora, audiovisual, artes visuais e novas tecnologias. https://ericbarbosa.bandcamp.com/music
> 9 de Agosto > sexta, 20h
> Esquina da Rua do Triunfo com a Rua General Osório
> ao lado do Largo General Osório
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_HiperGIF
_Circulus Ópera
_São Paulo-SP
Videoinstalação interativa
Com recursos que mesclam Projeção de Vídeo, GIF Animado e Chroma key, a proposta consiste em convidar as(os) transeuntes do bairro para participarem da composição de um grande quadro vivo, de forma extrovertida e interativa. Cada um teria sua imagem captada no ato, por cerca de três segundos. Após ser feita a captação da imagem de cada participante, o arquivo será imediatamente transformado em GIF e transportado para o "quadro" que, nesse momento, agregará um elemento a mais, e assim sucessivamente, de participante em participante, até completar as possibilidades espaciais da composição.
Circulus Ópera explora a dialética entre os recursos tradicionais e as tecnologias digitais. Iniciou suas atividades em 2012, operando no campo das artes do palco. Nasceu da união de técnicos-artistas de espetáculos teatrais e de dança, com o intuito de criar um ambiente de aprimoramento por meio da troca de experiências. Artistas: Thiago Capella, Diego Mazutti, Samira Lochter, Daíse Neves e Renato Grieco.
> 9 de Agosto
> sexta, 20h30
> Ateliê Amarelinho
_LoungeLove
_Festa em parceria com a Cia. Pessoal do Faroeste
_Festival Perfídia + Faroeste Mostra Quase Tudo
_Bar + Comidinhas + Música
> entrada somente para maiores de 18 anos. obrigatória apresentação de RG
> 9 de Agosto
> sexta, 20h30 - 00h
_videoperformances
> Ateliê Amarelinho
> Durante o LoungeLove
> 10 de Agosto
> sábado, 14h-17h
_videoperformances
> Teatro de Contêiner
> 10 de Agosto
> sábado, 14h
> Teatro de Contêiner
_compartilhamento #1
_bate-papos sobre arte e tecnologia
_Videomapping e Videoperformances
_com VJ Spetto
@vjspetto www.youtube.com/vjspetto
Workshop/palestra com VJ Spetto falando sobre Videomappings e Videoperformances, Caligrafia Urbana, Intervenções Urbanas e Grafite. Uma conversa despojada sobre assuntos que permeiam a arte do Videomapper.
VJ SPETTO é videoartista, VJ, músico, trabalha há mais de 25 anos com arte digital. Especialista em projeções de vídeo em larga escala, videomappings e projeções fulldome.
> 10 de Agosto > sábado, 15h às 18h
> Teatro de Contêiner
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_Eu? Aqui? Onde?
_Paula Giavarotto e André Ryuji
_São Paulo-SP
Instalação audiovisual interativa
O bairro da Luz é uma região de antiga ocupação, cujas camadas históricas estão expostas e permanecem ali, mesmo com os processos de modificação urbana, de tipos de uso, personagens, dinâmicas e poderes que nela habitam. Para enxergá-las com todos os sentidos é necessário tirar os fones de ouvido, os olhos da tela e abrir a escuta sensorial. A partir da cartografia sensível no bairro, a artista está coletando e documentando a experiência de deriva através da captação de sons e imagens. Somado a isso, a coleta de materiais como sucatas e outros fragmentos sólidos. O material coletado será utilizados para a composição de uma narrativa em formato de instalação audiovisual interativa.
Paula Giavarotto trabalha com arte-educação, mapeamento afetivo, estudo e experimentação com materiais, videoarte e performance. Atua principalmente com elaboração de cenografia, figurino, intervenções urbanas, mobiliário urbano, design, urbanismo, arquitetura, vídeo performance, artes visuais e manuais.
André Ryuji, é membro do grupo BADMATRACORPORATION no qual realiza experimentações com áudios captados das ruas e do cotidiano, criando ambientes sonoros ao vivo. É produtor musical independente, estudante de pedagogia e professor de música.
> 10 de Agosto
> sábado, 16h
> Teatro de Contêiner
_compartilhamento #2
_bate-papos sobre arte e tecnologia
_Curadoria de Arte e Tecnologia
em tempos de crise
_com Fernando Velázquez
@f___velazquez https://blogart.com/
Conversa sobre os caminhos e possibilidades nas formas de produção e circulação de projetos em arte e tecnologia na atualidade.
Fernando Velázquez é artista multimídia, pesquisador e curador. Produz instalações, vídeos, performances e objetos interativos com imagens criadas a partir com algoritmos.
> 10 de Agosto > sábado, 17h30
> Teatro de Contêiner
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_Utensílios Sonoros
_Thiago Salas
_em parceria com Iago Matti
_São Paulo-SP
@salasthiago cargocollective.com/thiagosalas
Performance sonoro-audiovisual
UT. SO. é uma série de peças construídas a partir da busca em conectar elementos
sonoros e materiais por meio de articulações, usando barras roscadas, parafusos e cabos de áudio. Iniciado em 2012 o trabalho conta com 10 peças que mesclam processos de escultura e plástica sonora; dispositivos eletrônicos de automação e composição multicanal. A poética desenvolvida busca caminhos de composição e fragmentação multissensorial num processo que torna os elementos sonoros índices das qualidades materiais dos objetos. Porcelana, madeira, aço, alumínio, entre outros, friccionam um espaço invisível numa espécie de ritual das coisas.
Thiago Salas trabalha com composição e improvisação em música experimental
e contemporânea, arte sonora e performance. Seus trabalhos autorais envolvem
relações entre corpo-espaço-objeto em poéticas que investigam o gesto e o
desenvolvimento de novas tecnologias sonoras.
> 10 de Agosto
> sábado, 18h
_perfídiaMUSIC
_encerramento do Festival Perfídia 2019
_DJs _VJs _performances _shows
> Teatro de Contêiner
_videoperformances
> Exibições:
>1 a 7 de Agosto _perSOFAme
> Diversos Locais da cidade
> 8 de Agosto > quinta
> 14h às 17h
> 22h às 3h > durante o CabaréPerfídia
> Casa da Luz
> 9 de Agosto > sexta > 20h30 às 02h
> durante o LougeLove
> Ateliê Amarelinho
> 10 de Agosto > sábado > 14h às 17h
> Teatro de Contêiner
>Vídeos:
_profanAÇÃO
_Estela Lapponi
_São Paulo_SP
_NEGRITUDE
_Rafael Jorda
_Catanduva_SP
_Nakua pewerewerekae jawabelia/Hasta el fin del mundo/Até o fim do mundo
_Unid@s contra la colonización: muchos ojos, un solo corazón
_Puerto Gaitán_Colômbia
_BALDÍA
_Renna Costa
_Arcoverde/PE
_Retorno à Ternura
_Victor de La Rocque
_Belém_PA
_Tráfegos em Travessias
_Doroti Martz e Jesús Pérez
_São Luís_MA
_Destapume-se
_Coletivo Teatro Dodecafônico
_São Paulo_SP
_A margem da margem
_Rose Mara Kielela
_Luanda_Angola
_Em Memória do Meu Ovário Enfermo
_Kali Ôza
_Recife_PE
_Mangar
_Lívio do Sertão
_Crato_CE
